Anastasia Marrapodi 
Sandokan torna sul piccolo schermo con un remake spettacolare che reinventa il mito della Tigre della Malesia per le nuove generazioni.
Il nome Sandokan evoca immediatamente un immaginario di avventure esotiche, battaglie navali e passioni travolgenti. Per molti italiani, il ricordo corre al 1976, quando Kabir Bedi conquistò il pubblico televisivo con lo sceneggiato Rai tratto dai romanzi di Emilio Salgari. Oggi, quasi cinquant’anni dopo, la Tigre della Malesia torna sul piccolo schermo in una nuova produzione firmata Rai Fiction e Lux Vide, diretta da Jan Maria Michelini e Nicola Abbatangelo e ambientato interamente in Calabria. È un remake ambizioso, che punta a restituire al mito di Sandokan un respiro internazionale e un linguaggio contemporaneo, con protagonista Can Yaman affiancato da Alessandro Preziosi e Ed Westwick.
Trama e ambientazione
La serie si apre nel Borneo del 1841. Sandokan, pirata ribelle e carismatico, viene riconosciuto da un prigioniero Dayak come il guerriero di un’antica profezia. Questo incontro segna l’inizio di un percorso che intreccia la sua lotta contro il dominio coloniale britannico con la ricerca di un destino più grande. Dopo un naufragio, Sandokan approda a Labuan, dove incontra Marianna Guillonk, figlia del console inglese. L’amore tra i due diventa il cuore pulsante della narrazione, un sentimento che si scontra con differenze culturali, politiche e sociali.
L’ambientazione è ricca di scenari esotici: giungle lussureggianti, mari tempestosi, villaggi indigeni e fortezze coloniali. La regia punta a rendere questi luoghi non solo sfondo, ma veri protagonisti, capaci di amplificare il senso di avventura e di libertà che da sempre caratterizza Sandokan.
Personaggi e interpretazioni
- Can Yaman porta sullo schermo un Sandokan diverso da quello romantico e malinconico di Kabir Bedi. Il suo è un eroe più fisico, tormentato, feroce, ma anche capace di momenti di vulnerabilità. La scelta di un attore già amatissimo dal pubblico italiano è strategica: il carisma di Yaman è la chiave per conquistare nuove generazioni.
- Alessandro Preziosi interpreta Yanez, il fedele compagno portoghese. Con ironia e saggezza, bilancia la furia del protagonista, offrendo momenti di leggerezza e profondità.
- Ed Westwick, noto per Gossip Girl, veste i panni di Lord James Brooke, antagonista raffinato e crudele. La sua presenza internazionale conferisce alla serie un respiro più ampio.
- Alan Cappelli Goetz e John Hannah arricchiscono il cast con personaggi secondari che danno spessore alla trama.
Regia e stile
La regia di Michelini e Abbatangelo punta su ritmo serrato e spettacolarità. Le scene d’azione sono curate nei dettagli, con combattimenti coreografati e sequenze navali che ricordano il cinema d’avventura. Rispetto allo sceneggiato del 1976, la nuova serie sceglie un approccio opposto: meno intimismo, più intrattenimento popolare.
Gli effetti speciali e le scenografie esotiche contribuiscono a rendere Sandokan un vero kolossal televisivo. La fotografia gioca con luci calde e ombre profonde, sottolineando il contrasto tra la bellezza della natura e la brutalità del colonialismo.
Punti di forza
- Identità visiva potente: la serie ha un look internazionale, capace di competere con produzioni di piattaforme globali.
- Carisma del protagonista: Can Yaman riesce a incarnare un Sandokan moderno, pur mantenendo il fascino del mito.
- Rilettura del classico: la storia di Salgari viene reinterpretata con linguaggio contemporaneo, senza perdere la sua anima popolare.
- Colonna sonora evocativa: le musiche accompagnano l’azione e amplificano l’atmosfera esotica.
Debolezze
- Il confronto con Kabir Bedi rimane inevitabile. Per molti spettatori, Sandokan è indissolubilmente legato al volto e alla voce dell’attore indiano.
- Alcuni critici hanno sottolineato una certa superficialità nella scrittura: la serie privilegia l’azione rispetto alla profondità psicologica.
- La scelta di puntare su un ritmo frenetico può sacrificare momenti di introspezione che avrebbero dato maggiore spessore ai personaggi.
Sandokan come mito culturale
Oltre la serie, Sandokan è un mito che attraversa generazioni. Nato dalla penna di Emilio Salgari, il pirata malese è simbolo di ribellione contro l’oppressione coloniale, di libertà e di amore impossibile. La sua figura ha ispirato film, fumetti, sceneggiati e persino canzoni.
Il nuovo Sandokan non è solo un remake televisivo: è un tentativo di riportare al centro dell’immaginario collettivo un personaggio che incarna valori universali. In un’epoca segnata da conflitti e tensioni globali, la sua lotta per la libertà acquista nuove risonanze.
Conclusione
La nuova versione di Sandokan è un progetto coraggioso, che punta a reinventare un mito televisivo con linguaggio moderno e respiro internazionale. Non è solo un omaggio nostalgico, ma un’opera che cerca di dialogare con il presente, offrendo al pubblico un eroe capace di incarnare ancora oggi il desiderio di libertà e giustizia.
Pur con qualche limite narrativo, la serie riesce a restituire la forza del personaggio e a rilanciare il fascino dell’avventura. Sandokan torna così a essere non solo un nome, ma un simbolo: la Tigre della Malesia che ruggisce ancora, pronta a conquistare nuove generazioni di spettatori.
