Anastasia Marrapodi 
La stilista calabrese protagonista dell’esposizione di alta moda durante la riapertura del Castello di Palizzi, tra tradizione, eleganza e identità.
La solenne riapertura del Castello Medievale di Palizzi ha riportato il borgo al centro della scena culturale del territorio reggino. Tra cortei storici, spettacoli medievali e una grande partecipazione di pubblico, la fortezza è tornata a vivere come simbolo identitario della comunità, grazie all’impegno dell’Amministrazione comunale guidata dal sindaco Umberto Felice Nocera.
L’alta moda di Giuseppina Di Bartolo impreziosisce l’evento
Tra i momenti più apprezzati della serata, l’esposizione di alta moda della stilista Giuseppina Di Bartolo ha aggiunto un tocco di eleganza contemporanea alla cornice medievale del Castello. La collezione Filo Rosso, ispirata alle sfumature del peperoncino di Calabria, ha catturato l’attenzione dei visitatori con una narrazione sartoriale che unisce tradizione, identità e creatività.
GBT Magazine incontra la stilista
Nonostante i numerosi impegni della serata, GBT Magazine è riuscito a intercettare la stilista e a raccogliere un racconto esclusivo sulla sua passione per la moda, sul legame con la Calabria e sulla collaborazione con la modella Maria Stella Iiriti, protagonista dell’abito “Habanero”. Un dialogo intenso e ricco di visione, che svela la forza narrativa delle sue creazioni e il percorso professionale che l’ha portata dalle radici familiari fino ai palcoscenici nazionali.
L’intervista completa
L’intervista che segue approfondisce la storia, lo stile e i progetti futuri di Giuseppina Di Bartolo, restituendo il ritratto di una creativa che porta la Calabria nel mondo attraverso la moda.
La ringrazio per aver accettato questa chiacchierata, Giuseppina. Vorrei partire dall’inizio del suo percorso: quando ha compreso che la moda sarebbe diventata la sua strada e quale momento ha segnato davvero il suo esordio come stilista, quello in cui ha sentito che stava iniziando a costruire la sua identità creativa?
“Da sempre sento questa vocazione per la moda, per lo stile, per le creazioni e le creazioni sartoriali. Il momento in cui ho capito che potevo farcela, cioè che sarebbe stata sicuramente una delle cose che avrei seguito e, il primo riscontro che ho avuto è stato quando ho vinto il premio stampa alla Grotta dei Desideri che è un concorso per gli stilisti emergenti, dove ho vinto la mia boutique e dove sono stata pubblicata sulla “Mia boutique”che è una rivista a livello internazionale ed una rivista di cartamodelli dove sono state pubblicate e replicate le mie creazioni con cartamodello quindi: shooting, interviste. Quindi questo sicuramente è stato il mio primo vero riscontro”.
Dopo quel primo esordio, quali sono stati i passi che l’hanno fatta sentire davvero dentro il mondo della moda? Mi piacerebbe sapere come si sono intrecciati i primi lavori, le prime collaborazioni e quei momenti che le hanno fatto capire che stava costruendo un percorso solido, riconoscibile, tutto suo.
“Ho sempre proseguito su questa strada, continuando a lavorare con passione e dedizione. C’è stato però un periodo particolare della mia vita, quando ero incinta del mio primo figlio: attraversavo molte difficoltà e avevo pensato di mollare tutto. Tra mia madre e mio marito mi hanno spronata “Ma che dici? Ma che fai?” e alla fine ho deciso di non arrendermi. Ricordo ancora che, quasi per scherzo, ho visto un annuncio in cui cercavano collaborazioni per il Grande Fratello, per vestire Sofia e Gela. Ho inviato il curriculum senza aspettarmi nulla, e invece le mie proposte sono piaciute molto. Non solo la VIP è rimasta contenta, ma anche Alfonso Signorini ha apprezzato diversi look e li ha commentati positivamente. Quello è stato il momento della svolta: da lì sono entrata nel mondo dello spettacolo, iniziando a lavorare con molte donne della TV, del cinema e del teatro”.
Dopo i suoi primi passi nel settore, come descriverebbe oggi la sua identità stilistica? Mi interessa capire quali elementi, quali scelte estetiche o quali intuizioni considera davvero rappresentative del suo modo di raccontare la moda.
“Il mio stile unisce tradizione e innovazione. La tradizione perché provengo da un gusto classico, anche nelle lavorazioni: amo l’intaglio, il pizzo, il lavoro manuale, il ribattere a mano gli orli. Sono cresciuta con mia nonna, che mi ha trasmesso questo gusto un po’ rétro. L’innovazione, invece, arriva dalle tecniche più moderne, come il moulage, una tecnica di alta moda su manichino che utilizzo spesso per creare capi particolari. Il mio stile è quindi ricercato e chic, capace di unire le linee sartoriali classiche e lineari alla modernità, allo sfarzo e alla creatività contemporanea”.
La sua collezione “Filo Rosso”, oggi esposta anche al Castello di Palizzi, ha ottenuto un importante riscontro al Premio Moda Internazionale di Matera, nella splendida cornice della Basilica. Come ha vissuto quel momento e che significato ha avuto per Lei vedere questa collezione riconosciuta in un contesto così prestigioso?
“È stato molto bello essere riconosciuta e premiata a Matera. Con questa collezione, che ho chiamato Filo Rosso, ho voluto sottolineare un momento di rinascita, come una Fenice che risorge dalle proprie ceneri. Essere presente con una piccola mostra delle mie creazioni a Palizzi è stato significativo per due motivi: innanzitutto perché rappresentava un momento storico non solo per il paese, ma anche per tutta la zona ionica e per la Calabria, che considero un bene culturale da valorizzare. Sono molto legata alla mia terra e alle mie radici, che porto sempre con me. Vedere i miei abiti esposti sui manichini, uno dietro l’altro, e osservare la gente fermarsi, guardarli, fare complimenti e poi scoprire che ero io la stilista, è stato emozionante. Mi ha colpito l’interesse sincero nei miei confronti: partecipare come calabrese e come stilista ha avuto per me un doppio valore, umano e professionale”.
In entrambe le occasioni, a Palizzi e al Premio Moda Internazionale di Matera, i suoi abiti sono stati indossati dalla modella Maria Stella Iiriti. Come ha vissuto questa collaborazione e cosa, secondo Lei, ha saputo interpretare in modo così efficace dello spirito della collezione “Filo Rosso”?
“La collaborazione con Maria Stella è nata quando sono stata invitata a Bova dall’associazione Tetis, in particolare da Teresa, che mi ha chiesto di presenziare e portare alcune delle mie creazioni. In quell’occasione ho presentato una collezione ispirata alla Calabria, con costumi da bagno che rappresentavano i frutti tipici della regione: la cipolla, il peperoncino, il gelsomino, il bergamotto… La collezione si chiamava “Radici”, e ogni capo riportava sul retro un detto calabrese.
È stato un momento molto bello: Maria Stella si è innamorata dei miei abiti. È una ragazza di grande presenza scenica, e anche se non è una modella professionista, potrebbe davvero diventarlo. Ha voluto indossare qualcosa di mio e, tra tutti i capi, ho scelto per lei l’abito “Habanero”, un pezzo extra collezione che rappresentava perfettamente la Calabria. Lo ha portato con eleganza e naturalezza, muovendosi davanti al pubblico come un vero manichino vivente. È stato un momento emozionante e molto bello”.
Tra i capi più forti della collezione, l’abito “Habanero” porta una dedica speciale a Brigitte Bardot. Vorrei chiederle come è nata questa scelta: cosa rappresenta Bardot per il suo immaginario creativo e quali elementi, nella costruzione dell’abito, raccontano questa ispirazione così iconica?
“L’abito Habanero non è stato ispirato direttamente a Brigitte Bardot, ma è stato scelto per rappresentarla nella mostra allestita nel museo dedicato alla star. Ogni stilista ha omaggiato Bardot con una propria creazione, e io ho voluto farlo con un abito che richiamasse la mia terra: il peperoncino, simbolo del fuoco, della passione e della libertà. Il tessuto plissé rosso cangiante rappresentava proprio quel fuoco interiore, la forza e l’indipendenza che contraddistinguono la cultura calabrese e la figura di Bardot. Lei era una donna libera, e questo è il legame tra il mio abito e la Bardot: due espressioni di libertà, femminilità e coraggio”.
Giuseppina, dopo questo percorso ricco di riconoscimenti e nuove emozioni, vorrei salutarla chiedendole uno sguardo al futuro: quali progetti sta coltivando in questo momento e quale direzione immagina per il suo lavoro nei prossimi mesi, tra nuove collezioni, collaborazioni e ciò che sente di voler raccontare ancora attraverso la moda?
“Ho diversi progetti futuri, ma preferisco non svelarli: mi piace parlarne solo quando riesco a realizzarli. Il mio obiettivo è affermarmi sempre di più, non tanto per la presenza, quanto per la visione e gli ideali che porto avanti. Il segreto del mio percorso, se così si può dire, si riassume nelle tre F: Fede, Famiglia e Fantasia. Attraverso i miei abiti e le mie collaborazioni voglio trasmettere proprio questi valori.
Sono già in attesa di nuovi progetti televisivi e di collaborazioni nel mondo del teatro e dell’orchestra. Tra queste, una con la violinista di Andrea Bocelli, una donna straordinaria, bellissima e molto talentuosa, con cui potrei lavorare anche a livello internazionale. Sono collaborazioni già avviate, ma non ancora pubbliche: bisogna rispettare i tempi giusti.
Ci sono poi altri progetti che non posso ancora rivelare, ma che spero si concretizzino entro il 2027. Tra questi, il viaggio a New York come stilista, un sogno che inseguo da tempo e che spero di realizzare quest’anno. E altri progetti che, nel corso dell’anno, potrai vedere con i tuoi occhi: io continuo a sperare di riuscire sempre a realizzarli”.
